Galeries du 20e siecle - Nouveau parcours au sein des collections modernes

Dans le cadre de la rotation annuelle des expositions-dossiers thématiques présentées dans le parcours des collections, le Musée national d’art moderne rend hommage à quelques-uns des grands marchands d’art moderne et contemporain, actifs en France de 1905 à la fin des années 1960.

H. Craig Hanna

Collection permanente du musee Fournaise

La collection du musée Fournaise conserve notamment des tableaux d’André Derain et de Charles Camoin, des gravures et une sculpture d’Auguste Renoir, des lettres de Guy de Maupassant évoquant la belle époque du canotage et des peintres impressionnistes. Le musée possède également un ensemble de bateaux issus de la collection de l’association Sequan reçue en 2011 en donation.

L'Age d'or de la peinture danoise (1801-1864)

L'exposition inclue plus de 200 œuvres d’artistes phares de la peinture danoise de 1800 à 1864 comme Christoffer Eckersberg, Christen Købke, Martinus Rørbye ou encore Constantin Hansen. L’accrochage se concentre sur un des thèmes clés ayant trait aux conditions sociales, politiques, économiques et culturelles du Danemark au XIXe siècle et offre un panorama de sujets familiers tels que la vie à Copenhague, l’artiste au travail, le voyage, la peinture de paysages ou encore la famille.

L'empire des sens, de Francois Boucher a Jean-Baptiste Greuze

Au fil d’un parcours retraçant une histoire du désir, des premiers émois à l’assouvissement des passions, l’exposition présente les réalisations les plus audacieuses de Boucher, qu’elle fait dialoguer avec d’autres chefs-d’œuvres érotiques de ses contemporains - maître, élèves ou rivaux, tels que Watteau, Pater, Greuze ou Fragonard.

Les origines du monde : l'invention de la nature au siecle de Darwin

Dans la deuxième moitié du siècle, Darwin et ses adeptes interrogent les origines de l'homme, sa place dans la Nature, ses liens avec les animaux ainsi que sa propre animalité dans un monde désormais compris comme un écosystème. Ce bouleversement dans les sciences, ainsi que les débats publics qui traversent le siècle, influencent profondément les artistes. L'esthétique symboliste de la métamorphose se peuple de monstres et d'hybrides, de centaures, minotaures, sirènes et autres chimères.

Bernard Piffaretti : acteur

Bernard Piffaretti fonde sa pratique sur la répétition et l'analyse des composantes de la peinture. Après des études à l'Ecole de Beaux-Arts de Saint-Etienne entre 1973 et 1979, il commence à élaborer le "système Piffaretti" : les œuvres sont composées de deux panneaux d’apparences identiques et séparés par une bande verticale. Une fois les deux panneaux exécutés, la distinction entre la copie et l’original tend à disparaître.

Yves Klein : l'infini bleu

En écho à l'exposition "Monet, Renoir... Chagall - Voyages en Méditerranée", "Yves Klein, l'infini bleu" mettra à l'honneur cet artiste majeur du XXe siècle qui, en admirant le ciel de la Méditerranée, y voit sa première œuvre. Pour lui, "la peinture est COULEUR" ; couleur qu’il va chercher à individualiser, à libérer et à magnifier dans sa forme la plus pure, jusqu'à lui conférer une dimension spirituelle et métaphysique

Jean-Paul Agosti : Eudaemonia

Jean-Paul Agosti a placé la barre très haut : restituer la part d’éternité logée dans le fugitif ; et de l’évidence ce qui est à l’opposé de l’évidence, l’éblouissement, l’extase. Il trouve sa principale source d'inspiration lors de ses explorations forestières.

Luxes

Le Musée des Arts Décoratifs consacre une grande exposition à l’histoire du Luxe à travers les civilisations, de l’antiquité à nos jours. Ces œuvres d’art, de mode, de joaillerie ou de design sont réunies afin d’évoquer des moments-clés, d’apporter un éclairage ou d’inviter à une réflexion sur les problématiques dans nos sociétés contemporaines : le consumérisme et l’ostentation, le rapport à la spiritualité et au sacré ou encore la conscience environnementale.